Вторая Рижская международная биеннале современного искусства (RIBOCA2) And suddenly it all blossoms («И вдруг все расцвело») откроется 20 августа 2020 года, в связи с чем VV Foundation имеет честь поддержать участие Эдит Декиндт с инсталляцией Visitation Zone («Зона посещения»), представляющей ряд стеклянных витрин из Рижского зоопарка, заполненных маринадами и соленьями, характерными для прибалтийской кухни. Инсталляцию дополняет случайный перфоманс, во время которого будет тщательно подметаться пол на одном из участков выставки.

Во время своего первого посещения Андрейсалы Декиндт отметила схожесть этого района с книгой Норы Икстены «Молоко матери» и фильмом «Сталкер» Андрея Тарковского. Для нее «эти изуродованные индустриализацией районы и ландшафты в глубинах своей сути сохранили дух, трансформации и вибрации, которые навсегда останутся в предметах, в воздухе, в телах».

Когда-то на Андрейсале, там, где сейчас проводится Биеннале, располагался действующий промышленный склад, использующийся для хранения зерна, биотоплива и хлопка. Остатки этих материалов оседали на поверхностях, со временем превращаясь в пыль. Вместо того, чтобы очистить пространство от следов, запахов и отходов прошлого, Декиндт решила поработать с этим материалом. Уборка – это бытовая банальность, сама собой разумеющаяся женская обязанность, за которую обычно принимаются перед открытием выставки. Но стоит обратить на нее внимание зрителя, как уборка превращается в очевидный акт заботы об окружающей среде. А еще этот процесс можно сравнить с археологическими раскопками, во время которых постепенно вскрываются культурные слои – свидетели прошлых лет.

Маринады и соленья, которыми заполнены витрины, приобретались на Рижском Центральном рынке, не прекращающем свою работу с 1571 года. В Латвии из поколения в поколение передается традиция солить и мариновать овощи и фрукты. Особую роль она играла в те периоды, когда людям приходилось сталкиваться с голодом и войнами. Процесс консервирования – это своего рода связь времен, когда свежие продукты в настоящем заботливо сохраняются для нужд будущего. Аналогично наведению порядка своей неторопливостью он одновременно ускоряет и замедляет текущие мгновения, представляя собой столкновение различных времен.

О ХУДОЖНИЦЕ:

Эдит Декиндт работает с явлениями на грани очевидного и невидимого. Ее стиль развился из традиции минимализма, она специализируется на самобытных разрозненных движениях, которые затем обосабливаются, утрируются или повторяются. Повествование выстраивается вокруг этого пристального внимания, которое затем трансформируется в фильм, спектакль или инсталляцию. Для Декиндт каждая ситуация представляет собой триггер для процесса контекстуализации, открывая путь как для чувственных, так и для духовных инвестиций в окружающую среду.

Ее незамысловатые работы, такие как изучение поверхности, отлитой на бумаге сквозь минералы Мертвого моря, методичная чистка монументальной статуи или шелковая ткань, разделенная ковбойским кнутом на тончайшие нити, говорят о смиренном, благоговейном и ритуальном. Балансирующие на стыке меланхолии и науки, они перенаправляют наше внимание на едва уловимую обыденность и приглашают к размышлениям о медленном процессе трансформации в окружающем нас мире.

Эдит Декиндт принимала участие в следующих выставках: The Black, The White, The Blue, Kunsthaus Hamburg, Германия (2019); Viva Arte Viva, 57-я Венецианская биеннале, Италия (2017); Play Time, Музей искусств Толидо, Огайо, США (2015); The Importance of Being… Contemporary art from Belgium in Latin-America, Национальный музей изобразительных искусств, Гавана, Куба (2015); Art Of Its Own Making, Пулитцеровский фонд искусств, Сент-Луис, США (2014); Blue Times, выставочный зал Kunsthalle, Вена (2014); More Light, 5-я Московская биеннале (2013); персональная выставка Agnosia, Центр современного искусства Witte de With, Роттердам (2009).

Другие новости