PAiR rezidenti

Edīte Dekinda

Edīte Dekinda darbojas ar fenomeniem, kas balansē uz redzamības un neredzamības sliekšņa. Savu pieeju viņa attīstījusi no minimiālisma tradīcijas, viņa pietoras pie neparastām, abstraktām kustībām, kuras pēcāk tiek izolētas, paplašinātas vai atkārtotas. Ap šo ciešo uzmanību veidojas stāstījums, kas izpaužas filmas, performances vai instalācijas veidolā. Dekindai “katra situācija darbojas kā “kontekstualitātes” procesa izraisītājs, sniedzot iespēju gan jutekliskiem, gan garīgiem ieguldījumiem vidē”.

Edīte Dekinda piedalījusies sekojošās izstādēs: “The Black, The White, The Blue”, Kunsthaus Hamburg, Vācija (2019); “Viva Arte Viva”, 57. Starptautiskā Venēcijas biennāle, Itālija (2017); “Play Time”, Toledo muzejs, Ohaio, ASV (2015); “The Importance of Being…” Laikmetīgā māksla no Beļģijas Latīņamerikā, Museo Nacional de Bellas Artes, Havana, Kuba (2015); “Art Of Its Own Making”, Pulicera Fonds mākslās, Sentluī, ASV (2014); “Blue Times”, Kunsthalle, Vīne (2014); “More Light”, 5. Maskavas biennāle (2013); “Agnosia”, Witte de With, Roterdama (2009).

 



Edītes Dekindas instalācija “Visitation Zone”, RIBOCA2

 

• Edīte Dekinda


Anna Salmane

salmane.co.uk/

Anna Salmane strādā galvenokārt ar fotogrāfiju, transformētiem objektiem un
instalācijām. Salmane ir ieguvusi Filozofijas maģistra grādu Latvijas
Universitātē (2007) un Mākslas bakalaura grādu Goldsmiths koledžā, Londonā
(2014). Salmane izstādēs piedalās kopš 2001. gada un viņai ir bijušas
personālizstādes Latvijā un Lielbritānijā. 2017. gadā par darbu “Dziesma”
kopā ar Krišu Salmani un Kristapu Pētersonu apbalvota ar Purvīša balvu.

‘’Mani fascinē mainīgā robeža starp patiesību un izdomājumu. Stāsti, kas
vēstī par pagājušiem notikumiem vai kurus stāsta aculiecinieki, bieži ir
subjektīvitātes vai pat izdomājumu caurvīti. Un otrādi – izdomāti stāsti
reizēm var paust situācijas, personas, notikuma būtību labāk nekā fakti.
Manus darbus bieži iedvesmo kāds neparasts reāls notikums, kuru radošā
procesa gaitā apspēlēju formas un satura ziņā vai pat saviju ar šķietami
nesaistītiem faktiem. Mans mērķis ir radīt darbus ar emocionālu patiesību.”



• Anna Salmane


Miķelis Putniņš

Miķelis Putniņš (dz. 1991) pie Latvijas mūzikas apvāršņa parādījās 2016.
gadā, kad ar savu projektu “Ezeri” izdeva pirmo albumu “Ogle”. Kopš tā laika
Miķelis ir piedalījies dažnedažādos projektos kā ģitārists, dziesmu autors,
aranžētājs un vokālists. Regulāri koncertē ar Vladislavu Nastavševu, ar kuru
kopīgi izveidota koncertprogramma “Lēnās Dejas”. Kopš 2018. gada ir arī
grupas “Instrumenti” pavadošā sastāva ģitārists, sadarbojies vairākos
projektos ar Jāni Šipkēvicu (Gaismas Raksti, Mīlestības Vārdā 18+) un
daudziem citiem mūziķiem.
Savā mūzikā Miķelis meklē gan skaistumu un labskanību, gan novatorismu un
nepieradinātus muzikālus risinājumus.

• Miķelis Putniņš


Henriks Eliass Zēgners

Henriks Eliass Zēgners ir dzejnieks, mūzikas apskatnieks un interneta
žurnāla “Satori” galvenais redaktors. Debijas dzejas krājums “elementi”
izdots 2013. gada vasarā. Viņa dzejoļi tulkojumos periodikā publicēti
Lielbritānijā, Krievijā un Lietuvā. Šobrīd gatavo otro dzejas krājumu.

• Henriks Eliass Zēgners


Keiu Krikman

Keiu Krikman ir rakstniece, kuratore un tulce. Kopš 2013. gada viņa ir ‘’Konstanet’’ projektu telpas vadītāja. No 2016. līdz 2018.gadam viņa bija programmas vadītāja Igaunijas Mākslas akadēmijas galerijā. Lielākoties Keiu strādā ar tekstiem, kas pēta mākslu, dizainu, arhitektūru un reizēm fikciju. Viņa ir arī Tallinas Lietišķās mākslas triennāles valdes locekle un programmas vadītāja, kā arī vieslektore Igaunijas Mākslas akadēmijā.

• Keiu Krikman


Evarts Melnalksnis

Evarts Melnalksnis studējis kultūras teoriju un menedžmentu Latvijas Kultūras akadēmijā. Mūzikas teātra dramaturga profesiju apguvis maģistra studijās Hamburgas Mūzikas un teātra akadēmijā, iegūstot DAAD (Vācijas Akadēmiskā apmaiņas dienesta) stipendiju. Guvis pieredzi dramaturģijas un režijas asistenta praksēs brutWien Vīnē, Rūras triennālē (Alčeste, Die Fremden, rež. J. Simonss), Štutgartes operā (Pīķa dāma, rež. J. Vīlers) un Berlīnes Valsts operā (La Douce, rež. A. Bergmanne). Jauno mūzikas teātra profesionāļu programmas Musiktheater heute stipendijas ieguvējs (2016 – 2018).

Kā dramaturgs strādājis pie izrādes Membra. Als ich im Sterben lag ar D. Bukstehūdes mūziku un pie pirmuzveduma Hamburgas Valsts operā Jūrasežu nakts, kur piedalījies arī kā dziedātājs. Teātra trupas KVADRIFRONS dibinātājs un dramaturgs trupas izrādēm Pavasaris, Brīnuma skartie un Zvēri ir nemierīgi ar D.Šostakoviča mūziku. Kurators KVADRIFRONA piecu izstāžu ciklam Rīgas cirka ziloņu stallī. Koncentrējas uz postdramatiskā teātra stratēģijām, laikmetīgo mūzikas teātri, starpdisciplināru un starptautisku sadarbību. Regulāri publicē rakstus par mūsdienu teātra procesiem; tēmas “laikmetīgais mūzikas teātris” viesredaktors žurnālā Teātra Vēstnesis.

• Evarts Melnalksnis


Žakvelīna Deivisa

Žakvelīna Deivisa ir mākslas kritiķe, neatkarīgā kuratore, rakstniece, redaktore un izdevēja no Stokholmas. Ikdienā viņa strādā ar internacionāliem projektiem (šobrīd viņa interesējas par Skandināvijas un Baltijas reģioniem). Viņa ir radījusi divas kuratoriālās platformas ‘’valeveil’’ un ‘’The Lottery Project’’. Žakvelīnas teksti publicēti tādās mākslas un kultūras vietnēs kā Artforum, Frieze, Art Agenda, Art Review, Arterritory, Paletten,
Kunstkritikk un citās. Viņas raksti parādījušies tādos žurnālos kā Reptilhjärnan, Fence Magazine, Drunken Boat, eohippus labs un citos. Viņa ir kūrējusi izstādes un radījusi tekstus māksliniekiem no Losandželosas, Stokholmas, Viļņas, Rīgas un citurienes. Viņa ir bijusi BICI mākslas kritikas programmas stipendiāte, Bergenes Kunsthalles rezidences dalībniece, kā arī daudzu apbalvojumu laureāte.

• Žakvelīna Deivisa


Vanessa Gravenora

vanessagravenorblog.wordpress.com/

Vanessa Gravenora ir māksliniece un rakstniece no Berlīnes. Kopš 2016.gada viņa strādā ar terorisma tēmu.  Viņa ir izstādījusies VBKÖ, Vīnē (2019.), Mutterzunge, Kino Babylon, Berlinē (2018.) un citur.

• Vanessa Gravenora


Joannie Baumgartnera un Klementīne Edvardsa

clementineedwards.com/

Joannie Baumgartnera ir māksliniece no Berlīnes. Viņai ir bakalaura grāds tēlniecībā, vizuālajā mākslā un mākslas mediācijā. Viņas prakse iekļauj gan instalāciju, gan skaņu mākslu, peroformanci un dzeju. Joannie izmanto savā praksē izmanto arī teorētiskus pētījumus, kas saistīti ar cilvēku darbu un tehnoloģijām.

Klementīne Edvardsa ir austrāliešu māksliniece, kura dzīvo un strādā Roterdamā. Klementīni interesē materiālu pētniecība,k as izriet no viņas pētījumiem par sociālās pieredzes materiālajām pēdām.  Klementīnas studijas prakse izskatās pēc liela apjoma nedrošām konstrukcijām un skulptūrām, DIY filmām, savdabīgām rotaslietām un intīmām instalācijām.

• Joannie Baumgartnera un Klementīne Edvardsa


Jana Kukaine

Jana Kukaine ir pētniece, mākslas kritiķe un kuratore, kuru interesē dzimte kā kritiskas analīzes instruments. Sieviešu tiesību aktīviste un lektore Latvijas Mākslas akadēmijā. Monogrāfijas “Daiļās mātes. Sieviete. Ķermenis. Subjektivitāte” (Rīga: Neputns, 2016) autore. 

• Jana Kukaine


Rana Öztürk

Rana Öztürk darbojas gan mākslas pētniecībā, gan rīko un kūrē izstādes. Viņa ir pabeigusi doktora studiju programmu, aizstāvot disertāciju “Globālās Modernitātes narratīvi: Valsts Mākslas un dizaina koledžā, Dublinā 2015. gadā. Savā kuratoriālajā praksē viņa īpaši interesējas par laika un vietas jēdzieniem un iespējām, kas saistītas ar to iekļaušanos mākslas praksē. Atsevišķu vietu vēsturiskie un ģeogrāfiskie apgabali ir iedvesmojuši viņas kūrētās izstādes. To starpā ir ‘’We All Live on the Same Sea at Sirius’’ Art Centre, Īrijā(2014), ‘’Tertemporary Shelved’’ Sinop biennāle, Turcijā (2010) (kopā ar Vaari Claffey), un ‘’Slow Space Fast Pace’’, Īrijā (2007). Pašlaik viņa strādā pie izstādes, kas būs turpinājums ‘’Re questtion & Cycle Talks un performanču sērijai I & II, ko viņa organizēja kopā ar Sinem Dişli ‘’SALT Galata’’, Stambulā 2017. gada oktobrī un 2018. gada martā. Rana šobrīd dzīvo Stambulā un strādā par profesora asistenti Istinija Universitātē.

• Rana Öztürk


Anastasija Sosunova

www.anastasiasosunova.com/

Anastasija Sosunova ir māksliniece no Viļņas. Sosunovai ir bakalaura grāds grafikā un maģistra grāds tēlniecībā Viļņas Mākslas akadēmijā. Viņa ir piedalījusies Rupert rezidences alternatīvās izglītības programmā. Viņa ir piedalījusies izstādēs Eiropā un ASV, izstādoties gan mākslas institūcijās, gan neinstitucionālās publiskajās telpās. Māksliniece strādā ar video, instalāciju, skulptūru un grafiku, lai izjautātu, kas ir tas svešādais, kas aizņem lielu daļu no mūsu ikdienas dzīves un telpas. Bieži šī ir prakse pamanīt un apzināties kontekstu un veidus, kā mēs varam ar to mijiedarboties.

Anastasijas uzturēšanos rezidencē daļēji atbalsta Lietuvas Kultūras padome.

• Anastasija Sosunova


Linda Boļšakova

lindabolsakova.wordpress.com/

Linda Boļšakova ir vizuālā māksliniece, kuras praksē ir instalācija, performance, fotogrāfija un rakstīšana. Padziļinātu pētījumu rezultātā māksliniece izvaicā cilvēku attiecības ar dabu, kā arī veido paralēles starp cilvēka ķermeni un augu ķermeni. Lindas prakses mērķis ir rādīt šo saistību un attīstīt spēcīgāku piederības sajūta kopīgai ekosistēmai.

Viņa nesen atgriezusies no Skotijas, kur studēja laikmetīgās mākslas praksi un filozofiju. Pirms tam viņa pabeigusi fotogrāfijas kursu Edinburgas koledžā. Linda piedalījusies vairākās grupu izstādēs, kā arī internacionālās konferencēs, rezidencēs un vasaras skolās. Šobrīd viņa studē performanci Latvijas performanču mākslas centrā.

• Linda Boļšakova


Vika Eksta

www.vikaeksta.com/

Vika Eksta strādā konceptuālajā mākslā, izmantojot fotogrāfiju, kustīgo
attēlu, performanci un audiovizuālo arhīvu pētniecību. Vika ir ieguvusi
bakalaura grādu filmu teorijā LKA un maģistra grādu vizuālajā komunikācijā
LMA, studēja fotogrāfiju EFTI skolā Madridē. Kopš 2014. gada piedalās
izstādēs Latvijā un ārvalstīs. Viņa ir ADC Young Guns balvas, FK magazine
portfolio balvas un Rīgas Fotogrāfijas Biennāles balvas jaunajiem Baltijas
fotogrāfiem ieguvēja. 2018.gadā Vika ir veidojusi divas
personālizstādes – “Velnezers” ISSP galerijā Berga Bazārā  un galerijā “P.”
Tērbatas ielā, kas ir daļa no galerijas Alma. Vika tikko arī piedalījās
vairākās sadarbības izstādes – Arsenāla Radošajā darbnīcā MELOS un Kim?
darbnīcā “Eižena Berga dzeja un darbi”.


• Vika Eksta


Dace Vīgante

Dace Vīgante dzimusi 1970. gadā. Bērnībā sapņojusi kļūt par rakstnieci. 2016.gadā debitējusi prozā ar stāstu krājumu “Ledus apelsīns”. 2018.gadā iznāca stāstu krājums “Tad redzēs”.
Šobrīd raksta pirmo romānu.

• Dace Vīgante